18-20 Uhr –Abschlusspräsentation
Was ist unser [plan · e]? Filmischer Rücklick auf unsere Aktion, sowie kurze künstlerische Präsentationen der Beteiligten, dazu gab es nach dem langen Tag angeregte Gespräche und Leckeres zu essen und zu trinken.
Partizipative Kunst- und Mitweltaktion
18-20 Uhr –Abschlusspräsentation
Was ist unser [plan · e]? Filmischer Rücklick auf unsere Aktion, sowie kurze künstlerische Präsentationen der Beteiligten, dazu gab es nach dem langen Tag angeregte Gespräche und Leckeres zu essen und zu trinken.
15-18 Uhr – Offenes Atelier: Die Rechte der Pflanzen
Bei der Druck-Werkstatt mit Gisela Kettner kann man nachmittags jederzeit einsteigen. Die begleitende Pflanzentausch- und Saatgutbörse zeigt uns auch unter dem Digital-Mikroskop die Vielfalt unserer Wild- und Nutzpflanzen auf. Ein Zeichen-Workshop mit Mansa Sabaghian widmet sich der „Pfanzlichen Ornamentik, Geometrie und Kunst in iranischer Architektur“.
Alle halbe Stunde geben kurze Geschichten, Musik und kreative Inpulse rund um unseren grünen Planeten künstlerische Anregungen.
15-20 Uhr –Der INSEL Kulturgarten wird an diesem Tag sein erstes Hochbeet bekommen . Dazu brauchen wir von Euch einen Beutel rohe Gartenerde aus Eurem Garten, mit all den darin enthaltenen verborgenen Samen oder eure besondere Pflanzenspende für uns.
Erde, Pflanzen, Kunst:
Wunderbar hat sich mit offenem Atelier, Lesung, Musik, der Erforschung kurioser Welten der Samen und Pflanzen, Performance-Aktionen, erstem Hochbeet hat vieles zusammengefügt direkt hinter dem cafeada für einen zukünftigen Insel-Kulturgarten.
Wer hierfür direkt via Talbeteiligung dafür abstimmen möchte, kann das noch bis zum 22.9. unter:
Herzlichen Dank an alle, die dabei waren: Julia Wolff, Michael Felstau, Mansa Sabaghian, Uta Atzpodien, Gisela Kettner, Marvin Dillmann, Zafer Ferhat, Alexandra Duarte, Julia Ferrer, Berthold Schneider, Torsten Krug, Maggie Ellis, Joseph Muaka und so viele weitere Menschen.
Ein Zeichen-Workshop mit Mansa Sabaghian widmet sich der „Pfanzlichen Ornamentik, Geometrie und Kunst in iranischer Architektur“.
Dazu Mansa Sabaghian selbst:
„In meiner Arbeit als Künstlerin, die ich aus dem Iran stamme, manifestieren sich – von der iranischen Architektur inspiriert – filigrane Strukturen und Liniennetzwerke als Ausdruck für komplexe Zusammenhänge auf der Erde sowie deren Schönheit und Verbundenheit.
Ich habe dazu das Konzept des Designs von Muqarnas in der iranischen Architektur erforscht. Muqarnas sind ein feingleideriges Gewölbesystem, mit dem in Moscheen und Mausoleen Kuppeln ausgebildet werden. Für [plan · e] habe ich das architektonische Konzept der Muqarnas dynamisiert mit sozialer Interaktion und lebendigem Austausch in Beziehung gesetzt und habe einen Dokumentarfilm über den interkulturellen Dialog zum Start von [plan · e] produziert, der vom Konzept der Einheit im vielgliedrigen Pluralismus der iranischen Architektur inspiriert ist.
Um das Zusammenspiel von kulturellem Erbe und lebendiger Erde auch anderen nahezubringen, organisierte ich einen Workshop zum Thema „Pflanzliche Ornamentik, Geometrie und Kunst in iranischer Architektur“. Zusammen mit türkischen, chinesischen und deutschen Kindern und Erwachsenen genossen wir die Welt der Pflanzenornamente der iranischen Kunst im Café ADA.“
„Muqarnas ist eine Form von verzierten Gewölben in der islamischen Architektur, die „geometrische Unterteilung eines Squinch oder Kuppel oder Konsolen, in eine große Anzahl von Miniatur Squinches, die eine Art zelluläre Struktur produzieren“, manchmal auch eine „Waben“ Gewölbe genannt. Es wird für Kuppeln, und insbesondere Halbkuppeln in Eingängen, iwans und Apsiden verwendet, meist in traditioneller persischer Architektur. Wo einige Elemente nach unten ragen, kann der Stil mocárabe genannt werden; diese erinnern an Stalaktiten und werden manchmal „Tropfsteingewölbe“ genannt.„
https://www.hisour.com/de/muqarnas-32205/
„Die Muqarnas sind eine Form, die die Ideale der islamischen Zivilisation verkörpert: Ihre physische Form, die sich durch Fließfähigkeit und Replikation auszeichnet, basiert sowohl auf islamisch-theologischen als auch auf profanen bautechnischen Grundsätzen.
(…)
Es gibt vier Hauptmerkmale, die das Erscheinungsbild des Muqarnas kennzeichnen.
„Die islamische Spiritualität sieht also eine direkte Verbindung zwischen dem Intellekt und dem Geist. Diese Beziehungen werden im Wesentlichen in räumliche Metaphern übertragen. Das Intellektuelle und das Spirituelle sind Möglichkeiten, die körperliche und die unsichtbare Welt, die sich überschneiden, zu begreifen. Die mathematische Struktur der islamischen Kunst und Architektur spiegelt den Punkt wider, an dem das Intellektuelle in das Spirituelle übergeht. Die Wiederholung als solche hat eine konzeptionelle Funktion. Sie soll einen Raum bieten, in dem Spannungen aufgelöst werden: Trotz der komplizierten Komplexität der muqarnas wird ihre Form auch durch konstante Regeln bestimmt, die die Beziehungen zwischen ihren Bestandteilen vorgeben.„
„Für den Westler sind Form und Funktion voneinander getrennt: Häufig wird das eine auf Kosten des anderen geopfert. Elemente wie die Muqarnas zeigen jedoch, dass sich in der islamischen Architektur praktische Anwendungen und ästhetische Überlegungen häufig überschneiden.„
Übersetzt mit: DeepL Translate – Der präziseste Übersetzer der Welthttps://www.deepl.com/translator
Dies ist das wichtigste Nachschlagewerk über Muqarnas, das auch kostenlos heruntergeladen werden kann:
Necipoğlu: The Topkapı Scroll–Geometry and Ornament in Islamic Architecture: Topkapı Palace Museum Library MS H.1956 (Santa Monica, 1995)
[includes an essay on the geometry of the muqarnas by Mohammad al-Asad]
https://www.getty.edu/publications/virtuallibrary/pdf/9780892363353.pdf
Muqarnas by Yasser Tabbaa
https://www.oxfordartonline.com/groveart/view/10.1093/gao/9781884446054.001.0001/oao-9781884446054-e-7000060413
Bilder von Muqarnas:
muqarnas – Ecosia – Images
„Die Kunst ist der nächste Nachbar der Wildnis“ Karl Ganser
Nicht nur die Natur braucht Wildnisräume, die ihr überlassen werden. Auch die Kultur braucht freie Räume zur Entfaltung.
Am Sonntag, dem 5. September lädt [plan · e] im INSEL e.V./ Café ADA ab 15 Uhr zum Offenen Atelier „Die Rechte der Pflanzen“ ein. Der INSEL Kulturgarten wird an dem Nachmittag sein erstes diverses Hochbeet bekommen. Dazu sollt ihr gerne einen Beutel rohe Gartenerde aus eigenem Garten mitbringen, mit all den darin enthaltenen verborgenen Samen oder eine besondere Pflanzenspende für uns. Erzählt uns eure Geschichte zu der Erde oder Pflanze.
Anregung sind für uns zwei Kunstprojekte:
„Die Besucher sind eingeladen, sich einen kleinen „Garten“ auf dem Bürgersteig vor philomena+ anzusehen, der nicht vorgibt, ein weiterer kontrollierter Garten zu sein, in dem wilde und invasive/exotische Pflanzen stehen und nach Belieben wachsen können. Anhand dieser Pflanzen wird die Geschichte ihrer Einwanderung und die späteren Auswirkungen auf ihre Umgebung thematisiert. Und da sich die Menschen zusammen mit ihren Pflanzen ständig bewegen, sind sie auch eingeladen, ihre eigene Pflanze mitzubringen und ihre Geschichte zu erzählen.“
Übersetzt mit deepl von https://philomena.plus/…/alaa-abu-asad-1-the-assembly…/
Ein schönes Projekt direkt im Bundestag von Hans Haake, das uns zu unserem Hochbeet inspiriert hat: https://derbevoelkerung.de/„
Seit 2000 sind alle Bundestagsabgeordneten eingeladen, aus ihrem Wahlkreis einen Zentner Erde nach Berlin zu bringen und um die Widmung DER BEVÖLKERUNG auszustreuen. Das im Laufe der Zeit frei wachsende Biotop soll unangetastet bleiben. Eine mit dieser Webseite verbundene Webcam liefert zwei Mal täglich ein aktuelles Bild des Innenhofes. Schauen Sie sich die Bilder der letzten 30 Tage hier an. https://derbevoelkerung.de/webcam/
Kriegsanfang des 2. Weltkriegs – der ist zum Glück Geschichte, aber der eigentliche, unausgesprochene Weltkrieg gegen unsere Lebensgrundlagen dauert an! Wir brauchen einen FRIEDENSVERTRAG MIT DER NATUR, mit der Erde!!!
„Wir müssen einen Friedensvertrag mit der Natur anstreben, der einzig schöpferischen übergeordneten Macht, von der der Mensch abhängig ist. Dieser Friedensvertrag mit der Natur müßte unter anderem die folgenden Punkte beinhalten:
1. Wir müssen die Sprachen der Natur lernen, um uns mit ihr zu verständigen.
2. Wir müssen der Natur Territorien zurückgeben, die wir uns widerrechtlich angeeignet und verwüstet haben, z.B. nach dem Grundsatz: Alles, was waagerecht unter freiem Himmel ist, gehört der Natur, z.B. auch die Dächer, auch die Straßen.
3. Toleranz der Spontanvegetation.
4. Die Schöpfung des Menschen und die Schöpfung der Natur müssen wiedervereinigt werden. Die Entzweiung dieser Schöpfungen hatte katastrophale Folgen für die Natur und den Menschen.
5. Leben in Harmonie mit den Gesetzen der Natur.
6. Wir sind nur Gast der Natur und müssen uns dementsprechend verhalten. Der Mensch ist der gefährlichste Schädling, der je die Erde verwüstet hat. Der Mensch muß sich selbst in seine ökologischen Schranken zurückverweisen, damit die Erde sich regenerieren kann.
7. Die menschliche Gesellschaft muß wieder eine abfallose Gesellschaft werden. Denn nur der, der seinen eigenen Abfall ehrt und wiederverwertet in einer abfallosen Gesellschaft, wandelt Tod in Leben um und hat das Recht, auf dieser Erde fortzubestehen. Dadurch, daß er den Kreislauf respektiert und die Wiedergeburt des Lebens geschehen läßt. „
Friedensreich Hundertwasser 1983!!!
https://www.hundertwasser.com/texte/peace_treaty_with_nature
Afghanistans erste nicht-muslimische Abgeordnete Anarkali Kaur Honaryar hätte nie gedacht, dass sie ihr Land verlassen müsste. Doch als die Taliban in Kabul einmarschierten, musste sie fliehen:
„Ich hatte nicht einmal die Zeit, eine Handvoll Erde meines Landes mitzunehmen … ein Souvenir aus meinem Land. Ich konnte am Flughafen einfach den Boden berühren, bevor ich den Flug betrat“
„Zarifa Ghafari war die einzige Bürgermeisterin Afghanistans. Dann kamen die Taliban an die Macht und ihr Leben war akut bedroht. Hier berichtet sie von ihrer Flucht – von Kabul über Pakistan und die Türkei bis nach Bonn. (…)
Ghafari: Wir konnten nichts mitnehmen. Gepäck schürt Verdacht. Ich habe die Militärmütze meines Vaters mitgenommen. Die trug er immer, als er noch lebte. Er war General, vor neun Monaten wurde er von den Taliban ermordet. Ich habe meine eigene Militäruniform mitgenommen, die aus meiner Zeit als Mitarbeiterin am Verteidigungsministerium stammt. Sie erinnert mich an die Zeit, die gut war in Afghanistan. Und ich habe eine kleine Dose voll mit afghanischem Sand mitgenommen. Ich kann nicht einschlafen, ehe ich an dem Häufchen Sand gerochen, es berührt habe.
SPIEGEL: Wie geht es Ihnen damit, plötzlich ein neues Zuhause aufbauen zu müssen?
Ghafari: Ich will kein neues Zuhause. Ich habe eine Heimat. Ich habe ein Land. Ich habe eine Gesellschaft, aus der ich komme. Das alles bleibt. Ich bin in Sicherheit, das ist gut. Dafür bin ich dankbar. Aber ich wünschte, jede Afghanin könnte eine Zarifa Ghafari sein. „
https://www.spiegel.de/ausland/afghanistan-frauenrechtlerin-zarifa-ghafari-im-interview-ueber-ihre-flucht-nach-deutschland-a-3ad42add-335c-43fb-b1fa-119ca51dea35
Station 5 von [plan · e]: planet erde in Wuppertal Langerfeld
Julia Ferrer Vilchez hat uns in den Wald am Ehrenberg zum ersten Teil eines Bewegungs- und Tanzworkshop zum Thema Natur eingeladen. Bei dem Workshop in der Natur haben wir Erfahrungen mit dieser sowohl in Wörter als auch in Bewegung umgewandelt.
„Das wahre Leben der Pflanze findet unter der Erde statt. () In Wahrheit ist das, was wir Boden nennen, ein Gewebe aus sich bewegenden Pflanzenkörpern. Die Blätter darüber tanken nur die Energie dazu im Himmel. “
https://www.nationalgeographic.de/umwelt/die-sinne-der-pflanzen
„Erde, jenes unterschätzte Material, aus dem unsere Weltwächst, dringt bis in die hintersten Ecken eines geschichtsträchtigen Gebäudes in der Essener Innenstadt. Mit „Absorption“ zeigt Urbane Künste Ruhr eine Installation des US-amerikanischen Künstlers Asad Raza von großer sinnlicher und poetischer Kraft, die das gesamte Erdgeschoss des denkmalgeschützten, ehemaligen Allbauhauses am Pferdemarkt einnimmt.
Erde entsteht als Gemisch aus Sand, Lehm und Kompostanteilen. Diese Basis wird im Vorfeld und während der Ausstellungslaufzeit mit organischer und anorganischer Materie versetzt, die durch Bearbeitung und Kompostierung zu neuer Erde – von Raza „Neosoil“ genannt – verarbeitet wird. Im gesamten Zeitraum der Ausstellung ist außerdem ein Team von „Cultivators“ (Kultivator*innen), vor Ort, das unter wissenschaftlicher Begleitung die Erde ständig filtert, in ihre Bestandteile zerlegt, analysiert und neu zusammen mischt. Die in der Region gesammelten Bestandteile, wie Klärschlamm, Altpapier oder Haare, reichern die Erde an, während der Ausstellungslaufzeit wird sie als fruchtbarer Boden an Besucher*innen, Kleingartenvereine und soziale Einrichtungen verschenkt.
Auf Einladung von Asad Raza fügen neben der Klangarbeit Ten Years Alive on the Infinite Plain von Tony Conrad die Künstler*innen Maria Renee Morales Garcia und Agatha Gothe-Snape dem Prozess skulpturale und performative Spannungsmomente hinzu. Frühere Varianten von „Absorption“ wurden beim Kaldor Public Art Project (Sydney, 2019) und im Gropius Bau (Berlin, 2020) gezeigt.“
Asad Raza: Absorption – Urbane Künste Ruhr (urbanekuensteruhr.de)